Лондонская неделя моды: JW Anderson, Roksanda и Molly Goddard
В минувшую субботу в Лондоне со своими брендами выступили три смелых дизайнера. У них разное видение моды, но всех их объединяет желание исследовать необычные силуэты из неожиданных материалов.
JW Anderson: пластилиновая мода
«Я даже не знал, что в Ирландии до сих пор производится пластилин», – с улыбкой сказал Джонатан Андерсон. Приглашение на показ дизайнера и даже «луки», открывшие дефиле, изготовили именно из этого материала.
Приглашение представляло собой длинный прямоугольный брусок бежевого цвета, похожий – нет, не на шоколад, – а на пластилин бренда Play-Doh. Что же до одежды то, после того, как ее купят, она будет еще долго принимать форму тела.
Свою новую поразительную коллекцию JW Anderson продемонстрировал в «Раундхаусе», концертном зале в лондонском районе Меловой фермы.
Талантливый уроженец Северной Ирландии взял за основу идею Play-Doh, которую осовременил в 3D-интерпретациях. В результате первые пять образов коллекции (байкерские куртки, худи и «отходящие» от тела шорты) предстали в новом, пластилиновом, настроении и дышащими губчатой упругостью.
Трикотаж – к которому Джонатан применил эпитет «тотальный» – тоже оказался из ряда вон выходящим. Летние платья выкроили в архитектурных конических формах – ярко-красные и цвета трипанового синего, они дополнялись вязаными туфельками.
Еще выше ставки подняли пухлые медицинские блузы, показанные в комплекте с брюками, в бирюзовых, табачных и серебряно-белых тонах.
«Переосмысливая сам тип гардероба, я хотел сосредоточиться в меньшей степени на силуэтах, а в большей – на том, как одежда может пребывать в контролируемом беспорядке», – объяснял Андерсон окружившим его пяти десяткам редакторов, которые ловили каждое его слово.
Высказывания дизайнера проиллюстрировали стиляжные «греческие» одеяния, небесно-голубые и цвета хаки. Казалось, что они вот-вот размотаются на демонстрировавших их манекенщицах.
Далее последовали нейлоновые летные куртки, такие большие, что они вполне претендовали на роль платьев, и тонкие худи, переходящие в юбочки, составленные из сверкающих кристаллами щупалец (чем не монолитный образ).
«Это про безыскусность и про то, как можно – артистично, а не реалистично – использовать технологии. Новой тип современности, основанный на экспериментах и превращениях», – добавил Джонатан, выбравший саундтреком к показу на удивление «привычную» музыку – «Skin and Bones» от 070 Shake и «Danielle (Smile on My Face)» от Fred Again.
Просто дизайнер хотел, чтобы на подиуме звучало то, что «мы все лето слушали в машине».
Roksanda: красота в брутальном обрамлении
Грандиозный показ Roksanda – торжество красоты и объема – прошел в Барбикан-центре, самом выдающемся здании, построенном в стиле нового брутализма.
Пространство наполняли парящие звуки оперного пения. Среди возвышающейся вокруг архитектурной утопии сопрано Изабель Петерс – одетой в великолепное сиреневое платье плиссе – звучало особенно гармонично.
Минувшая суббота выдалась в британской столице солнечной. Модели гордо вышагивали по огромному бетонному двору в форме полумесяца, демонстрируя чудесные в своем драматизме одеяния. На многих манекенщицах были элегантные головные уборы конической формы, придававшие образу величественности.
Открыло фэшн-спектакль смелое черное пальто, за которым последовала подборка почти канонической одежды с ультра-утонченными драпировками.
Мужской «тейлоринг» (безрукавные сюртуки, пальто с зауженной талией) дизайнер соединила с кружевными оборчатыми платьями из жатого плиссированного шелка и текстурированной жаккардовой ткани.
Роксанда мысленно обратилась к монастырям из своей балканской юности: мотивы их фресок угадывались в сплетениях золотой нити на ткани филькупе.
«Это личное наследие», – объяснила дизайнер после бурных и продолжительных аплодисментов. Заслуженный триумф одного из настоящих художников от моды.
Molly Goddard: Диккенс после деконструкции
Бренд Molly Goddard сменил адрес и настроение. Вместо спортивного зала, Молли пригласила публику в место попрестижнее – в аукционный дом «Кристиc» на Мейфэр, где и представила гардероб «ladylike», но проникнутый свойственным ей юмором.
Эта коллекция Весна-Лето 2024 вобрала в себя разные периоды британского стиля: Регентство, Викторианскую эпоху с ее многослойностью, бельевые тенденции пятидесятых годов прошлого века...
Половина фэшн-образов оказались вывернутыми наизнанку. Подкладками наружу бравировали платья для гала-выходов, наряды дебютанток и балетные пачки.
Главной находкой дизайнера стал ансамбль из юбки ниже колена, отделанной ручейками кружева и с горизонтальными сборками у талии, нарядного бра и чопорной кофточки.
Что касается вечера, то тут Молли сосредоточилась на внутреннем устройстве одежды. У многих «луков» на спине комкались подкладки на ватине и прочие обрезки ткани с корсажными лентами. Диккенс после деконструкции.
«В этом сезоне я одержима выворачиванием наизнанку всего, например, элементов отделки сшитых вручную платьев. Мне нравятся простые ткани, которые я облагораживаю», – с улыбкой сказала Годдард.
Дизайнер предложила свое прочтение бальных нарядов, которые снаружи лаконичны, но внутри составлены из слоев тюля и рядов застежек и крючков. Годдард даже препарировала в своем ключе викторианские крестильные сорочки.
«Коллекция на удивление буквальна», – согласилась Молли.
У Годдард, которая всегда в кроссовках, золотые лодочки трансформировались в спортивную обувь и эксцентричные туфли на платформе.
Кто-то спросил о выборе локации.
«Это потрясающее место с историей. Бывая здесь, я не раз наблюдала подготовку к выставке, когда шедевры просто лежат на полу, – это потрясающе. И это как-то соотносится с моим показом», – светилась Годдард, которая совсем скоро станет мамой.
Годфри Дини
Copyright © 2023 FashionNetwork.com All rights reserved.
