Celine: новая волна в новой интерпретации на площади Согласия
Эди Слиман завершил мужской модный сезон в Париже на высокой ноте, представив мощную коллекцию для Дома Celine, пополнившую собрание используемых дизайнером культурных кодов новыми смыслами. На этот раз Слиман взял на вооружение современный Лондон.
На протяжении своей карьеры Слиман творчески вдохновлялся, отправляясь в «культурные ссылки». Так, работая для Dior Homme, дизайнер много времени проводил в Берлине – на коллекциях это отразилось в виде техно-штрихов и экспрессионистских силуэтов. Перейдя в Saint Laurent, он обосновался в Лос-Анджелесе и принялся эксплуатировать в моде эстетику Западного побережья. А недавно, погрузившись в атмосферу британской столицы, Эди оказался под влиянием нового эстетического опыта.
«Впервые я приехал в Лондон в мае, когда понял, сколько упускаю, минуя эту творческую мастерскую. Я был в курсе происходящего здесь, но только, когда я оказался на месте, мои глаза действительно открылись, и я начал фотографировать. В конце концов, я вернулся в Лондон, чтобы задержаться в этом городе еще на пару месяцев», – признавался Слиман за кулисами показа.
С одной стороны, можно сказать, что Слиман в этой коллекции «перелистал» всю новую волну (англ. New Wave – музыкальное направление, заявившее о себе в конце 1970-х-начале 1980-х годов. – Прим. пер.), но с другой стороны – он сделал это очень по-своему. Как в YSL французский дизайнер предложил новое прочтение калифорнийской контркультуры, интерпретировав ее в терминах нового глобального рок-н-ролла, так и вечером минувшего воскресенья он рассказал о новой волне, используя собственную fashion-лексику – ставший более объемным A-силуэт и ослепительный металлический декор.
Разумеется, после шоу Интернет запестрил громкими высказываниями о том, что Слиман не может делать ничего, кроме Слимана. Однако те из нас, кто действительно жил в период «Нью Вейв» и «Ноу Вейв» (англ. No Wave – «не волна» – направление в музыке, кинематографе и искусстве перформанса, возникшее в Нью-Йорке на рубеже 1970-80-х годов. – Прим. пер.) и бывал в «CBGB» (музыкальный клуб в Нью-Йорке. – Прим. пер.) и «Mudd Club» (ночной клуб в Нью-Йорке. – Прим. пер.) во времена их расцвета, знают, что все это полная ерунда.
Укороченные широкие брюки, байкерские куртки с по-новому «артикулированными» локтями, пальто из рубчатой ткани с анималистичным принтом, чудесные одеяния для лондонского денди-кутилы… Все это Эди тщательно пропустил через жернова собственного воображения, наделив актуальным звучанием и коммерческим лоском, которым Слиману всегда удается приправить свои коллекции, для какого модного дома он бы ни работал.
Даже легендарная двухцветная куртка-донка – ее продемонстрировал манекенщик, которому по внешнему виду лет девять от роду – оказалась полностью модернизированной, получившей новые пропорции. Кстати, приглашение на этот показ представляло собой альбом не с фотографиями (как в предыдущий раз), а с графикой – с черно-белыми набросками.
Наконец, ни один другой дизайнер не умеет так, как Эди, играть со светом и тенью. В сооруженной в восточной части площади Согласия гигантской черной коробке одна сторона была снабжена большим окном – таким образом, модели дефилировали на фоне расцвеченных огнями Елисейских полей. Шоу началось с путешествия вдоль подиума фантастической световой скульптуры. Частью представления также стало страстное соло на саксофоне в исполнении Джеймса Ченса (американский саксофонист, один из пионеров «Ноу Вейв». – Прим. пер.). Звуки музыки напомнили автору этих строк о прекрасных днях его молодости, когда ему довелось слушать эту легенду «Ноу Вейв» и его оркестр.
«Мне хотелось разобраться с тем, что происходит сегодня в музыке, и как она меняется. Вот почему я пригласил Джеймса Ченса поиграть», – сказал совершенно спокойный Слиман. В отличие от Ченса, известного своим неистовством в общении с аудиторией.
«Не уходи покорно в сумрак ночи», когда-то написал поэт Дилан Томас… Ни Эди, ни Джеймсу это не грозит.
Годфри Дини
Copyright © 2023 FashionNetwork.com All rights reserved.
