Переводчик
Elena Strachkova
Опубликовано
10 окт. 2020 г.
Скачать
Загрузить статью
Печать
Размер текста

20 главных коллекций сезона Весна-Лето 2021. На чем стоят дизайнеры в эпоху пандемии?

Переводчик
Elena Strachkova
Опубликовано
10 окт. 2020 г.

Этот международный фэшн-сезон, несомненно, стал самым необычным за последние полвека. В разгар пандемии модельеры неустанно задавались вопросом о том, в чем теперь назначение их профессии. Французы называют это «une remise en question», что в данном случае можно перевести, как «переосмысливание собственного существования». Креативные директора ведущих модных домов и дизайнеры только заявляющих о себе марок часто отвечали на этот вопрос возвращением к истокам – к тому, что в первую очередь подвигло их выбрать данный путь.

В результате мы получили дизайнерские работы с ярким отпечатком индивидуальности, удивительным образом подразделившиеся на два взаимодополняющих лагеря – это романтический эскапизм и высококачественная одежда, отвечающая (судя по использованным материалам и способам производства) принципам устойчивого развития. Из всех коллекций, увиденных за минувший месяц, FashionNetwork.com выделил двадцать главных – показанных онлайн, в формате презентаций, видео или «по старинке» на подиуме.


Christian Dior - Весна-Лето 2021 - Womenswear - Париж - © PixelFormula


Christian Dior: феминистская мода под сводами собора
Учитывая специфику фэшн-сета Christian Dior, гостям показа было впору преклонить колени. Свой новый феминистский манифест креативный директор женских и кутюрной линий бренда Мария Грация Кьюри провозгласила в сооруженном в саду Тюильри тенте, который, согласно концепту, принял вид арт-собора. Созданию коллекции предшествовала встреча Кьюри с художницей Лючией Маркуччи, автором проекта «Vetrata di poesia visive» (ит. «Живая поэзия в витражах»).

В каждый витраж, украсивший священный спектакль Dior, поместили слова и размышления о женщинах, а также фрагменты великих творений Эпохи Возрождения и произведений современного искусства, в которых так или иначе присутствует «женская тема».

Смелые образы – важное место в коллекции заняла одежда из иката с узором пейсли – не подчеркивали нарочито линий тела, но при этом дышали чувственностью. Элегантная феминистская мода в самой личной и животрепещущей интерпретации – в новом мощном стейтменте Марии Грации Кьюри.   

Сопротивление Koché
Никто не объединяет спортивный стиль с французским стрит-кутюром так, как это делает Кристель Коше. Независимая законодательница трендов и истинная шоувумен организовала показ в фантастическом парижском парке Бют-Шомон с его очаровательным скалистым ландшафтом. Действу, не жалея сил, аккомпанировал квартет волынщиков – это добавляло грандиозности коллекции, словно празднику жизни после карантинной тьмы. Оптимистичную атмосферу не мог испортить даже моросивший дождь, который никак не желал прекращаться. Дизайнер предложила платья-комбинации, отмеченные полосками с футбольной формы, неглиже из денима, атлетические бра, отделанные кружевом трусы-боксеры и чудесные коктейльные худи из жаккардовой ткани с узором пейсли.   

«Почему я сделала настоящее шоу? Ну… Здесь дело в сопротивлении. И в эмоциях. Это о том, чтобы оставаться живым», – сказала Коше, как бы резюмировав «remise en question», – лейтмотив всего сезона.  

Coperni: сдержанная роскошь на Башне Монпарнас
Дизайнерский дуэт Coperni выступил с превосходной коллекцией, которую представил на крыше Башни Монпарнас под нещадным дождем. Гардероб составили 32 образа, первый из них – белый ансамбль из жакета-бомбера и бриджей-стретч – продемонстрировала британская модель Эди Кэмпбелл. Далее последовали скульптурные коктейльные платья, подчеркивающие линию силуэта костюмы и великолепные обнажающие плечо рубашки. Внимания, безусловно, заслуживают использовавшиеся в коллекции 3D ткани (так их назвали дизайнеры), вязаный стретч как раз к ним относится. Отдельно стоит сказать и о потрясающем изумрудном комплекте – леггинсах, жакете-ветровке на молнии и чадре. Вот так выглядит стильная Олимпиада. И приветствие Кэти Фримен – исповедующей бахаизм австралийской аборигенке. Двадцать лет назад Фримен взяла золото олимпийского Сиднея в беге на 400 метров, голова ее была полностью покрыта. 


Simone Rocha - Весна-Лето 2021 - Womenswear - Лондон


Simone Rocha: Джейн Остин и Екатерина Медичи 
В самой драматичной коллекции лондонского сезона Джейн Остин породнилась с Екатериной Медичи – просто запредельный романтизм от Simone Rocha в лучшем его проявлении. Событие, локацией для которого стала художественная галерея «Мейфэр», транслировалось в соцсети «Sharing Today» для небольшой аудитории редакторов, байеров и поклонниц моды. Для начала зрителей привели в благоговение чудесными бальными платьями, обволакивающими плечи тафтой и тканью клоке. Показ можно было сравнить со священнодействием и из-за цветовой палитры, для определения которой Роша использовала едва ли не религиозный нарратив: «Янтарь, золото и мирра».

Akris: фосфоресцирующий минимализм
Самый изобретательный швейцарский модный дом в этом сезоне испробовал новый подход к моде, отказавшись и от привычного шоу, и от стандартного видеоролика. Дизайнер Альберт Кримлер сделал выбор в пользу триумвирата – с великим немецким художником-абстракционистом Ими Кнобелем, минималистские работы которого стали для Кримлера источником вдохновения. То, что в результате получилось, отражено в пятиминутном фильме, снятом голландским режиссером Антоном Корбейном. Съемки проходили в студии в Дюссельдорфе, фоном для одежды послужило несколько выдающихся работ Кнобеля, в частности «Raum 19», серия в основном массивных конструкций с причудливой геометрией. Поздние живописные произведения Кнобеля модельер осмыслил в дизайне кожаных сумок-тоут и фантастических туник, по-своему преломил в фосфоресцирующих кружевных брючных костюмах и тренчах (на заднем плане фигурируют скульптуры Кнобеля). Словом, новые и оригинальные попытки облагораживания модернистской моды ищите у Akris.
 

Erdem - Весна-Лето 2021 - Womenswear - Лондон - © PixelFormula


Erdem и Эмма
Очаровательное видео, отснятое в усаженном деревьями парке, обращается к любовному треугольнику восемнадцатого века: Эмма Гамильтон, ее супруг и легендарный Горацио Нельсон… Как и подобает даме, принадлежащей ко двору Неаполитанских Бурбонов, Эмма у дизайнера Эрдема Моралиоглу одета в наряды с завышенной талией эпохи Директории. Еще леди Гамильтон предпочитает платья греческих богинь и не прочь набросить на плечи простую легкую рубашку. Волосы у нее уложены довольно свободно, в ушах – жемчуг, от воротников и лацканов отходят ленты, выразительно выступают банты. Еще одна стильная коллекция от Erdem, обыгрывающая коды прошлого, которые модельер препарирует, пуская в ход революционные приемы.

Molly Goddard: цифровое удовольствие
Свою емкую и сексуальную коллекцию Молли Годдард представила в рамках шоу, в котором сочетала физический и цифровой форматы. Модели дефилировали по белому мини-подиуму в арт-галерее. Несмотря на то, что Годдард облачает женщин в богатые на рюши и оборки ткани, ее прелестных героинь никак нельзя упрекнуть в вычурной нарядности. Одежда от Molly Goddard броско выглядит в Instagram, но при этом она стильная. Розовые «кукольные» платья, платья-сарафаны в комплекте с мешковатыми штанами или великолепные одеяния для мятежно-роковых представительниц викторианской эпохи… Никакой карантин не властен над joie de vivre (фр. радость жизни), которую исповедует Молли.

Marrknull: непричесанный аристократизм
Открытый всем ветрам глубокий карьер, азиатские модели, несколько беспорядочно бороздящие полосу земли, – по внешнему виду девушек можно предположить, что накануне они веселились ночь напролет. Финал показа панорамно снят при помощи дрона – потрясающая сцена. Объемные ассиметричные блузы, коктейльные наряды из глянцевитой кожи, брюки в духе деконструктивизма – вот вещи, составившие эту на редкость оригинальную коллекцию. 

Пекинский бренд унисекс-моды – марку основали Ван Вей (Wang Wei) и Тим Ши (Tim Shi), – Marrknull поглощен превращением традиционного китайского костюма в благородные образцы небрежной деконструкции. Полный шероховатостей аристократизм, блистательное и содержательное прочтение.

Marni: воображение мастера
Франческо Риссо задумывал нечто вроде живого шоу, но фокус не удался: девушки в дюжине городов, странный разброс локаций для съемки… Зато удалась коллекция: плод многомесячных «подпольных» и одиноких трудов команды Marni – есть в этом сходство с былым способом работы ремесленников, – она вполне себе завораживает.

Выразительный абстрактный принт, расфокусированные полоски, мастерская графика и граффити-тексты, элегантные, но в то же время и с отчетливым хиппи-звучанием, – все это нашло воплощение в тренчах, гигантских пальто, ассиметричных коктейльных нарядах и спортивных топах. Что ж, во время карантина один из самых плодовитых фэшн-умов Милана дал волю воображению.

Versace: море, солнце, секс
Вслушаемся в звуки моря и ветра на саундтреке, и отдадим должное прекрасному фэшн-сету! Древнеримские развалины, перенесенные в Милан Помпеи... Статуи Геркулеса и могущественных императоров, головы Горгоны Медузы шириной в метр, поверженный Коринф и всего сотня наблюдавших за действом зрителей. Показывая одну из сильнейших коллекций Донателлы, модели ступали по песку.

На девушек дизайнер надела расщепленные на поясе брюки и изящные блейзеры с брошами в виде морских звезд, красивые с графическим рисунком блузы, юбки чуть ниже колена с ретро-графикой. Мужчины-модели появились на подиуме в динамичных костюмах с пиджаками «оверсайз», выразительных топах, широких брюках и разноцветных полосатых футболках.

Среди вошедших в этот гардероб первоклассных аксессуаров отметим кожаные босоножки на платформе, декорированные массивными золотыми цепями, и нейлоновые сумки, цвета синий электрик и других ультра-ярких тонов. Завершилось все отличными клубными образами, отмеченными новым потрясающим принтом Versace, – морскими раковинами и другими красотами побережья. Публика оценила невесомые бомберы, рэперские шорты и спортивные костюмы, не считая составленных из кристаллов дерзких микро-бра.

Новый принт продемонстрировала и сама Донателла, когда вышла на поклон в сопровождении квинтета облаченных в костюмы рок-богов с зачесанными назад волосами. Nouveau (фр. новый) атлетизм для невероятных красавцев и красавиц.


Yohji Yamamoto - Весна-Лето 2021 - Womenswear - Париж - © PixelFormula


Yohji Yamamoto: ошеломительные драпировки
Желающие приобщиться к незамутненным фэшн-истинам посетили шоу Yohji Yamamoto. Из-за пандемии в эту дождливую пятницу на Парижской неделе моды был запланирован только один традиционный показ, и Ямамото проследил за тем, чтобы он удался на славу.

Мощное послание – безупречная коллекция ограничилась черным и белым тонами – прозвучало в стенах зала приемов мэрии Парижа.

Немногие дизайнеры могут сравниться с Ямамото в искусстве драпировки. Гуру деконструктивизма изощренно скульптурирует, оборачивает и подвешивает фрагменты ткани, предоставляя ангельского вида моделям показывать результаты своих изысканий. В финале эстетика маэстро стала «зашкаливать», одежда почти взрывалась замысловатыми построениями на телах манекенщиц. Спасибо самураю шика за преподанный урок дьявольской кройки.  

Emporio Armani наводит мосты
На последней Неделе моды в Милане Джорджио Армани не стал устраивать физических показов, что не помешало кутюрье прогреметь с видеороликом для Emporio Armani, получившем название «Building Dialogues» (англ. «Налаживая диалог»). Видео снимали в миланской штаб-квартире модного дома – до того как выдающийся архитектор Тадао Андо не дал зданию новую жизнь, в нем размещалась шоколадная фабрика Nestlé, – а также в выставочном и фэшн-пространстве Armani/Silos, как раз на противоположной стороне улицы.

Знаменитая «бесцветная» цветовая палитра Джорджио (оттенки мела, мастики, камня, землисто-бурые тона) еще никогда не смотрелась лучше – тем более усиленная строгой элегантностью зданий рационалистской архитектуры.

Джорджио Армани хочет, чтобы будущим летом женщины носили жакеты и куртки из сыромятной кожи с голштинским принтом, превосходно скроенные черно-серые костюмы в меловую полоску, платья с воротником-хомутиком и маскулинные брючные костюмы.

Учитывая наложенные санитарным кризисом ограничения в перемещениях по миру, 86-летний дизайнер был вынужден искать альтернативный формат для фэшн-презентации – такой, чтобы «охватить как можно более широкую аудиторию». И эта аудитория познакомилась с одной из самых мощных коллекций за всю историю Emporio.

Dries Van Noten: в творческом русле Лена Лая
Бельгийский дизайнер поступил так же, как и в летнем сезоне «menswear», – выступил с коротким видео. К счастью, последнее – ролик сняла Вивиан Сассен – получилось просто отличным. Съемки проходили в амстердамской студии: модели кружились, словно дервиши, в пронизываемом световыми проекциями и похожем на хипстерский клуб пространстве. Ван Нотен сделал ставку на свободный объем (широкие подолы юбок) и восхитительно яркие рубашки. Мужчинам дизайнер предложил компактные «офицерские» образы, шорты с металлическим декором и сетчатые топы.

Однако ключевым элементом коллекции стали принты, обозначившие в моде от Van Noten некое новое направление. Сотрудничая с фондом новозеландского художника и режиссера Лена Лая – последний экспериментирует с красящими пигментами и способами нанесения краски, трафаретами, фломастерами и даже с хирургическими инструментами – Дрис разработал завораживающую подборку новых психоделических тонов и цветовых вкраплений. Это помогло дизайнеру убедительно показать то, что он делает лучше всего, – соединяет интеллектуальный и инновационный крой с мастерски проработанными принтами. Хлесткий эскапизм на максимуме. 

Hermès: высшая проба
Пуристский посыл и дань любви французов к жизни как к зрелищу. Такими стали доминанты самого искусно поставленного показа этого международного фэшн-марафона. Свое дефиле дом Hermès организовал в Парижском теннисном клубе, направив к потолку гребни инсталляций, – пример бруталистической архитектуры. Импровизированный гористый ландшафт (для его создания использовали гипс) перемежался внушительными постаментами с предметами керамики, нахмуренными божествами и фото вещей из новой коллекции.

Дизайнер Hermès Надеж Ване-Цибульски ответила пандемии исключительно высоким качеством с минимумом украшательств. Идеальные блейзеры, исполненные в маскулинной тональности, минималистские жилеты, кожаные юбки с заниженной линией талии – такие мягкие, будто отлитые из стали. Изысканные пыльники, платья с поясом, безупречные куртки из двойного кашемира, к которым приятно прикасаться… Пандемия никак не поколебала приверженности Ване-Цибульски чистому качеству и устойчивой вневременной моде.  

Acne: Джеймс Таррелл в Гран-Пале
Это прозвучит сомнительным комплиментом, но я никогда не думал, что, подводя итоги какого-либо модного сезона, напишу о показе Acne как об одном из двадцати лучших фэшн-шоу планетарного масштаба. И тем не менее новая коллекция, созданная Джонни Йоханссоном для шведского бренда, стала большим событием. Находки этого гардероба – игра света на одежде и культурные референции, как отзвук идей современного американского художника Джеймса Таррелла. Взяв на вооружение светоотражающие ткани, Йоханссон разработал интригующую коллекцию по-своему символичной одежды с обволакивающими блузами, рукава которых заканчиваются на шесть дюймов ниже кончиков пальцев, чудесными вещами канатной вязки – тоже с гигантскими иезуитскими рукавами, маскулинными блейзерами «оверсайз» из жатого хлопка цвета экрю и полупрозрачными нарядами-трубами из шифона, поглощавшими лившийся на них мягкий свет. Сумки и клатчи Йоханссон снабдил метровыми лентами. Показ – на нем собралось тридцать редакторов и известные гости – проходил в разделенной на три сегмента и освещенной кинематографическим светом Галерее Курбе в Большом дворце. Неожиданный фэшн-опыт от дизайнера, с которым следует считаться.  


Balmain - Весна-Лето - Womenswear - Париж - © PixelFormula


Логомания Balmain
Дженнифер Лопез, Пенелопа Круз и армия редакторов отметились на Парижской неделе моды лишь единожды, пусть и виртуально. Это произошло на последнем показе Balmain, когда каждый гость «транслировался» на отдельном плоском экране, находясь у себя дома или в офисе. Прямая картинка поступала на фэшн-радары из Пекина, Милана, Лондона, Нью-Йорка… А креативный директор французского бренда Оливье Рустен выдавал очень уверенный стейтмент. Каждый второй образ новой весенне-летней коллекции Balmain отмечен принтом-логотипом из архивов модного дома. Что касается составляющих гардероба, то это жакеты-смокинги с напоминающей пагоду линией плеча, откровенные вечерние и роковые коктейльные наряды, мужчинам дизайнер предложил блейзеры, достойные рок-денди, расслабленные костюмы и заслуживающие своего трофея пиджаки-смокинги для настоящих пижонов.

Paco Rabanne вновь актуален
Креативный директор Paco Rabanne Жюльен Доссена представил несколько шоу в пространстве «Espace Commines» в парижском квартале Маре. Внутри локацию трансформировали в широкий серебряный цилиндр. Саундтрек, сопровождавший показ, временами заглушался лаем собак, гудением машин, полицейскими сиренами и пронзительными криками фотографов с улицы.  

Модели продемонстрировали серебряные платья-комбинации с виднеющимися под ними корсажами и полосками леопардовой ткани, розовые платья-неглиже с кружевным верхом, реверанс джентльменам – мини-сюртуки на восьми пуговицах, «космические» гусарские жакеты без рукавов. Очень эффектен был финал с серией золотых и серебряных одеяний, собранных из фрагментов металлизированного пластика или крупных блесток.  

Словом, Доссена – самый многообещающий французский дизайнер, которому удалось вернуть к жизни бренд, уже воспринимавшийся как очаровательная реликвия. Теперь же – спасибо Жюльену – Paco Rabanne вновь актуален и даже революционен.

Miu Miu: Итальянское преображение олимпийских медалистов
Через 12 дней после миланского показа первой коллекции Prada авторства Рафа Симонса  Миучча Прада привезла на Неделю моды в Париже коллекцию Miu Miu. Обе коллекции представили онлайн, а также в рамках шикарных пресс-завтраков для ограниченного числа фэшиониста. Конечно же, главный вопрос в том, получилось бы у Миуччи лучше, если бы она работала без Рафа. Судя по этому сезону, Miu Miu сейчас на коне – сексуальная, спортивная и шикарная. В центре коллекции – треники, куртки, мини-юбки, узкие шорты и трико. Гламурное итальянское преображение олимпийских медалистов из Восточной Германии. Все наряды с большим вкусом дополнены искусственными бриллиантами, воротниками с кристаллами и ослепительными бусинами. Коллекцию представили в наивной футуристической обстановке Клуба Miu Miu. Фанаты – Бриджит Лакомб, Малгожата Шумовская и Эрин О’Коннор – следили за происходящим словно судьи на выступлениях фигуристов. Победу одержала Миучча.

Maison Margiela: Танго в Париже
В виртуальном репортаже «S.W.A.L.K. II» Джон Гальяно сообщил зрителям, что его задачей было создание «люксового бесполого гардероба» для Maison Margiela. Разговор с Ником Найтом и Юджином Сулейманом перетек в урок танго – молодые модели танцевали у мудборда следующей коллекции марки сезона Весна-Лето 2021.

Вдохновением для Гальяно стала поездка в рабочий район Ла Бока в Буэнос-Айресе. Стены многих домов здесь раскрашены яркими цветами. Именно здесь Гальяно нашел свой первый бар танго. Затем, сидя в собственной гостиной, британский дизайнер вспоминал «полуразвалившийся гараж, бродячих котов в лунном свете и танец 80-летнего старика». Воспоминание о том человеке в засаленной одежде и звуках аккордеона попало в объектив Ника Найта.

В коллекцию вошли мешковатые костюмы в аргентинском стиле, стеганые тренчи, свитера, которые носят под подтяжки. На девушках расклешенные платья из шелка кроваво-красного цвета, деконструированные пиджаки и тренчи с вырезами. Часто с цифрами на спинах, будто у соперников из драмы «Загнанных лошадей пристреливают, не правда ли?» Сидни Поллака.

В итоге, на протяжении 44-минутного опуса модели танцевали в белоснежной студии Margiela в 11-м районе Парижа, завершилось действие свадебной оргией под дождем. Приятное, откровенное и занимательное видео, хотя и чуточку эгоистичное. Тем не менее, в нем была показана большая часть коллекции, чего нельзя сказать о других видео в этом сезоне.
 
Louis Vuitton
Последний, но не менее важный: размытые гендерные границы от Николя Гескьера на показе Louis Vuitton. В дефиле, завершившем сезон в Париже, дизайнер нашел способ показать, как различия между мужчинами и женщинами постепенно стираются.

В этом сезоне было очень мало политики, пока, наконец, не высказался Гескьер. Модель, открывшая показ, появилась на подиуме в белой толстовке с надписью “Vote”. Среди надписей в стиле граффити были также "Drive," "Hooks" и "Dunce". А еще эффектные коктейльные платья под объемными пальто, как у шпионок.  

Великолепный крой – шикарные двубортные платья-пальто с заниженной талией в мужском стиле и лучшие брюки сезона. Мужские брюки, которые предлагают носить с офицерскими куртками, украшали рюши. А бомберы-шпионские тренчи придутся по вкусу представителям обоих полов.

Гескьер возвращается к авангардным корням дома моды на верхнем этаже нового концептуального департмент-стора Samaritaine на Сене.

Copyright © 2024 FashionNetwork.com All rights reserved.